I modelli nei quali trovo ispirazione sono vari: Amati, Stradivari, Montagnana, solo per citarne alcuni. La lavorazione è fatta interamente a mano secondo i canoni della liuteria classica che permette di ottenere strumenti unici e irripetibili. Un’attenzione particolare la dedico alla qualità delle materie prime impiegate.

A riguardo dei legni uso per la tavola armonica l’ormai famoso abete rosso della foresta di Paneveggio (Val di Fiemme) che possiede rapporti ottimali di leggerezza- densità e velocità di trasmissione delle vibrazioni sia in senso longitudinale sia trasversale alle fibre. Infatti seguendo le orme del mio primo maestro, ogni anno mi reco personalmente in foresta a Paneveggio per scegliere le piante migliori. Per il fondo e la fasce utilizzo acero bosniaco che rispecchia esteticamente e acusticamente la tradizione, anche questo selezionato personalmente negli anni passati. A riguardo delle vernici utilizzo resine naturali che mantengono al meglio le qualità acustiche dei legni valorizzandole nel tempo. Per questo, utilizzando ricette tradizionali contenute in antichi ricettari, prima compongo una preparazione da applicare nel legno grezzo e poi una vernice tradizionale colorata di pigmenti naturali.

Oltre all’attività di costruzione affianco anche quella del restauro collaborando e confrontandomi con altri liutai, in particolar modo con il maestro Franco Simeoni e Walter Barbiero ho creato una sinergia stabile da tanti anni.

Personalmente ritengo sia molto importante arricchire il proprio patrimonio culturale e formativo lavorando su antichi strumenti e riportandoli al loro originario splendore.
Partecipo regolarmente ad eventi e fiere, in particolare MondoMusica di Cremona dove sono espositore da tanti anni, e altre mostre e concorsi in italia e all’estero.